Nou documental d’Elvis Presley The King narra la història d’una llegenda musical

Arts I Cultura

Cortesia

De moltes maneres, El rei és una pel·lícula sobre Elvis Presley. Al llarg del documental pensatiu i emotiu, el 22 de juny, del director Eugène Jarecki (La casa on visc, Reagan), la història de com el jove nascut a Mississipí va passar a convertir-se en una superestrella mundial és explicada per un enlluernador ventall de fanàtics, com ara Alec Baldwin, James Carville i Emmylou Harris. Cadascun s'inscriu a la part posterior de Presley & rsquo; s, 1963 Rolls-Royce Phantom V, i parla sobre la seva vida, la seva obra i el seu impacte. Paral·lelament, Jarecki explica la història dels Estats Units i les seves similituds amb el mateix Presley, des dels orígens desbordats fins a la importància mundial, i també amb algunes penes de creixement ineludibles.

Aquí Jarecki explica a T&C sobre com va adquirir un dels automòbils més famosos de la música, què va aprendre de fer aquesta pel·lícula i què li ha ensenyat Elvis Presley sobre el futur del nostre país.



Com va sorgir la idea d'utilitzar Elvis Presley com a finestra per a l'experiència nord-americana, incloses coses que passaven quatre dècades després de morir?



Molt sovint, la pel·lícula que acabes de fer surt de la pel·lícula anterior que vau fer. Al llarg de la meva carrera I & rsquo; he convertit el somni americà en el meu focus, i específicament vaig sentir que hi ha una oportunitat a través d’un determinat tipus de pel·lícula per defensar el somni americà contra el que l’amenaça. La història nord-americana és una història llarga del somni i tot allò que hi ha amuntegat contra ell, i suposo que hi ha una finestra a la mateixa col·lisió que hi ha a la mateixa i a la mateixa condició humana. Amèrica ha estat aquest experiment als extrems. Hi ha una cosa tan essencial sobre la relació d’Elvis Presley i el seu somni amb el somni americà, i un cop comences a pensar a Amèrica a través de la lent d’Elvis, a un tipus amb un martell, tot sembla un clau. De sobte, tot parla volums en al·legoria i metàfora sobre la manera en què el seu ascens i caiguda (la seva majestuositat, la seva complexitat, els seus reptes) són els nostres i la nostra nació & rsquo; s.



Elvis Presley a l'Exèrcit.
Cortesia

Sempre teníeu previst que la pel·lícula es reproduís durant un viatge per carretera a través d'un país?

Jo estava al camí promocionant una pel·lícula anterior i mostrant-la a públic de tot el país, i de tant en tant parlaria d’Amèrica d’una manera metafòrica, vinculada a Elvis Presley, i veia que allò connectava amb la gent. Un dia vaig fer un discurs com a un poble del molí de Pennsilvània i va aparèixer un home gran i em va dir: & ldquo; És la següent pel·lícula? Aquesta idea em va impactar molt. & Rdquo; I després poc després va néixer la idea de la pel·lícula. Això va ser molt abans de la idea d’un viatge per carretera, que va arribar després.

En quin moment va entrar el cotxe? Com podeu fins i tot aconseguir Rolls Royce d'Elvis & rsquo; s?

Bé, estàvem fent una pel·lícula sobre Elvis i es tractava d’una pel·lícula poètica i una pel·lícula reflectant, però de sobte es va poder posar un autèntic motor sota la caputxa d’aquella pel·lícula quan aquest cotxe va quedar disponible. La pel·lícula va comprar el cotxe amb l'esperança que finalment el vengués, i la bona notícia és que el cotxe ha trobat una casa gestacional meravellosa al final de tot això. No sabíem que allò passaria en aquell moment, així que vam tenir un risc real i vam tenir que el film comprava el cotxe com a part del seu pressupost, i de seguida vam tenir aquest extraordinari automòbil a les nostres mans. No es tractava de cap cotxe. I no era el cotxe habitual que associareu amb Elvis. David Simon, el creador de El filferro, va preguntar, & ldquo; Per què no agafes un Cadillacs? & rdquo; I això és una qüestió natural, perquè aquests són els cotxes que identifiquem com el que pertanyia a Elvis i que encaixaven amb l’època i que ens tornen a la nostàlgia per a un moment millor, per a una cosa més rosada. Però, quin moment millor era això?

Una escena de El rei.
David Kuhn / Laboratoris d’oscilloscopi de cortesia

Si hagués conduït un Cadillac per tot el país, hauria pogut fer un bonic biopic d'Elvis, però no hauria trencat un nou terreny i no us hauria fet pensar dues vegades en com hem arribat on som avui a Amèrica . Mentre que el Rolls Royce és un cotxe apte per a un rei, i no només qualsevol rei, sinó un rei perdut, inflat, autònom. Crec que simbolitza molt del que va passar malament a Elvis en el domini de la seva vida pel poder i els diners. I crec que la vida nord-americana ha estat dominada pel poder i els diners, per tant per conduir aquesta màquina d’energia i diners a tot el país en lloc de les altres opcions idealistes que teníem & hellip; Semblava que seria la més profunda ressonància per on hem vingut i per on hem acabat.

Heu esmentat David Simon, i una de les coses interessants com a espectador de la pel·lícula és veure els diversos personatges que tenen realment grans pensaments sobre Elvis d’una manera que potser no espereu. Com vas fer el teu càsting?

Arreu on anàvem, rodaríem a la ciutat sense un Rolodex i sense agenda i sense pla i hi havia alguna cosa adequadament innocent i obert. Crec que si tinguéssim més un pla o un guió, la pel·lícula tindria el risc de ser massa feta a mida. I no volia prefabricar res, jo volia cuinar a casa, whisky, qualsevol cosa que pogués passar perill en aquest film. Volia saber que el cotxe podria avariar-se, cosa que va fer moltes vegades.

Es tracta d’una immersió profunda en el significat d’Amèrica, a més de fer una mirada biogràfica sobre aspectes de la vida d’Elvis & rsquo; així que sabia que hi havia algunes persones claus al seu món que no podríeu prescindir. No podríeu fer una pel·lícula sobre Elvis sense el seu millor amic Jerry Schilling o George Klein o Scotty Moore que estigués a la seva banda. No podríeu fer una pel·lícula sobre Elvis, al contrari, sense parlar amb Chuck D, que representa en molts sentits la crítica moderna d'Elvis. Arreu on anàvem, trobaríem personatges clau que aportaven una certa qualitat del lloc i, per tant, la qualitat que el temps d'Elvis & rsquo; en aquest lloc aporta a la seva història d'emanació.



Eugène Jarecki.
Cortesia

Què us vau allunyar d’això amb el que no havíeu esperat?

Si em preguntessis que fa un any, seria diferent del que responc avui. Si m’ho preguntes avui, el més sorprenent que vaig treure de la pel·lícula va ser l’optimisme. Si porteu la metàfora de la pel·lícula a la seva conclusió lògica, hauria semblat que Elvis havia mort al vàter. Que els dies d’Amèrica & rsquo; s havien acabat, la seva democràcia. Ara entràvem en un estrany capítol nou com una mena d’oligarquia daurada i daurada. No pensava que podríem sentir, amb el pas del temps i llavors, el tipus d’optimisme renovat que he vingut a sentir.